大家好：
我说课的内容是山东教育出版社小学美术教材五年级上册第七课《鸟语花香》。下面我从教材、学情、教法、学法、流程等几个方面来谈谈我对本课的设计。
一、 说教材
花鸟画是我国民族绘画的一个有机组成部分，以悠久的历史和独特的风格闻名于世。通过本课的学习，使学生了解中国画的艺术特点，体验笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用，提高学生的审美能力和对中国画的鉴赏能力，提高人文素养，了解中国花鸟画的优秀传统，热爱中国传统文化。依据新课标，本课属于造型?表现的学习领域。
　　评价方面要求是：1、能否与同学交流自己对自然的想象，大胆地描绘有创意的作品；2、画面是否体现中国画的笔墨情趣；3、能否从同伴的画中找出几点值得自己学习的优点。
教学目标是：
引导学生运用中国画笔墨的方法表现自然界中的动植物，体验中国画的韵味。
指导学生在中国画表现中，逐步掌握水与色的运用，启发学生富有创意的运用中国画技法特点加上自己想象，于画面表现之中，指导学生用富有墨色变化的点线面表现有诗意的画面。
引导学生知道花鸟画来自于生活，激发学生对中国民族传统绘画的兴趣和热爱。
教学重难点是：
侧锋运笔一笔画出浓淡，掌握中国画水、墨与色的运用。
二、 说学情
五年级本班学生中国画基础参差不齐。有的利用周末在外报班坚持学过几年国画，不过在他们印象中中国画就是临摹，临老师的临书上的，忽视了中国画所描绘的对象是来源于生活的，忽视了中国画更需要想像；有的学生对国画一窍不通，甚至连毛笔都不会拿，生宣纸吸水都不了解，可以说就是一张白纸。好在有一种说法叫“白纸上好画最新最美的图画”。这对我来说既是一种挑战，也是一个施展本领的好机遇。
三、说教法
五年级学生对花鸟画只能进行简单地欣赏和评述，对花鸟画的文化内涵的理解有一定的难度，因此采用以下方法为主进行教学。
动画导入法：利用学生们爱看动画片的特点，一下子抓住学生的心。
引导欣赏法：利用课件中大量的名家作品冲击学生的直观视觉，在感受大师魅力的同时，拓展学生的创作思路。
现场演示法：让美术课成为真正的美术课，不是任何人都能来上美术课的，更不是纯粹的语言课，而是具有一定的专业性。
四、说学法
自主探究学习法：运用探究学习方法使学生的自主学习能力提高，同时让学生发现问题并解决问题。
合作交流学习法：在学习活动中让学生通过相互交流，听取不同的看法，分享彼此的经验，拓宽学生的思路，达成教学目标。
五、说流程
我用“艺术来源于生活，并高于生活，最终也将服务于我们的生活。”这样一个理念来穿插贯穿于整个流程。整个流程共分为五个实施阶段，是一个从感知到初知、从认识到创作、从实践到升华的过程。
（一）引导阶段：计划用3分钟
播放水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》片段，体会是用什么材料画成的？美在哪儿？同时揭示课题。
这样，不但让已有国画基础的学生有了展示自己的机会，而且使全体学生初步体验花鸟画的概念和它的水墨韵味。
（二）发展阶段：计划用15分钟
我用绘画三要素：点、线、面来降低花鸟画创作的难度，但并没降低花鸟画的诗情画意，从而打破传统花鸟画固有的概念。
点：先让学生用墨画点，问学生“你画的点象什么？”来发散学生的想象，提示学生丰富的想象力正是花鸟画所必备的艺术品质。再出示一张生活中野菊的照片，请学生仔细观察，“哪儿可以用点儿来表现？”接着马上出示野菊的水墨画，让学生明白艺术是从生活中来的，国画也可以对物写生，并发现点与点之间的浓淡不同及为什么不同。最后请学生自主探究出怎样才能画出浓淡不同的点，并画一画。
线：在点的浓淡层次都很丰富的基础上，请学生画几条浓淡不同的线。并想象“你画得直线象什么？”学生畅想后，出示一幅大树的水墨作品，初步引导学生可以用点线来创作一幅花鸟画，并感受作品与生活之间的联系。再次想象“曲线象什么？”学生又一次畅想后，出示吴冠中大师的《春如线》，引导学生欣赏它与众不同的美。
面：在画线后，抛出一句：“你能不能一笔画出更粗的线？”让学生试画。并请成功的学生说一说是怎样画出来的。然后我演示侧锋运笔并一笔画出浓淡的技法，并与中锋运笔画出的线进行对比。此处我把我的示范演示在学生的自主探究体验之后，突出了学为主体的新课标理念，并把技法很自然地融入到师生的交流中，轻松解决了本课的重难点。
在学生侧锋练习之后，问：“在创作的时候，我们可以用粗线画什么呢？”用齐白石大师的一幅荷花图引导学生发现可用粗线组成面，画大面积的物象。然后再将这幅作品与生活中的荷花照片进行对比，发现它们的不同。从中让学生发现均衡的构图美及齐白石首创的“红花墨叶”画法，领悟出艺术是来源于生活，但绝不是对生活的照搬，要高于生活。
（三）学生创作：计划用16分钟
在创作之前先用名家大师的大量的作品冲击学生的视觉，使学生在感受大师魅力的同时拓宽学生的创作思路。在其中夹着几张同龄的学生作品，请学生们猜一猜这位大师在创作这幅画时年纪有多大？鼓励学生们只要敢画，都是艺术大师。
学生创作时让学生在古筝的音响中进行自主创作，亲身体验创作的乐趣。
（四）展示评价：计划用4分钟
请学生介绍自己的作品，谈谈最喜欢哪一幅？为什么？想给哪一幅提点建议？引导学生从构图、墨色变化、运笔技巧等方面进行评价，使学生不断改进和创新，为后继发展指明方向。
（五）拓展延伸：计划用2分钟
“艺术来源于生活，并高于生活，最终要服务于我们的生活。”现在人们常用花鸟画来装点自己的生活，向学生展示很多张生活中应用的照片和一个挂历实物后，问学生：“将来我们的生活将会把花鸟画应用得更加广泛，如果你是设计师，你会把花鸟画应用到生活的哪些方面？”这个问题既激发学生对花鸟画的兴趣和热爱，促使学生把花鸟画发扬光大，又使得学生今后认真关注起自己的生活。

大家好：
我说课的内容是山东教育出版社小学美术教材五年级上册第七课《鸟语花香》。下面我从教材、学情、教法、学法、流程等几个方面来谈谈我对本课的设计。
一、 说教材
花鸟画是我国民族绘画的一个有机组成部分，以悠久的历史和独特的风格闻名于世。通过本课的学习，使学生了解中国画的艺术特点，体验笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用，提高学生的审美能力和对中国画的鉴赏能力，提高人文素养，了解中国花鸟画的优秀传统，热爱中国传统文化。依据新课标，本课属于造型?表现的学习领域。
　　评价方面要求是：1、能否与同学交流自己对自然的想象，大胆地描绘有创意的作品；2、画面是否体现中国画的笔墨情趣；3、能否从同伴的画中找出几点值得自己学习的优点。
教学目标是：
引导学生运用中国画笔墨的方法表现自然界中的动植物，体验中国画的韵味。
指导学生在中国画表现中，逐步掌握水与色的运用，启发学生富有创意的运用中国画技法特点加上自己想象，于画面表现之中，指导学生用富有墨色变化的点线面表现有诗意的画面。
引导学生知道花鸟画来自于生活，激发学生对中国民族传统绘画的兴趣和热爱。
教学重难点是：
侧锋运笔一笔画出浓淡，掌握中国画水、墨与色的运用。
二、 说学情
五年级本班学生中国画基础参差不齐。有的利用周末在外报班坚持学过几年国画，不过在他们印象中中国画就是临摹，临老师的临书上的，忽视了中国画所描绘的对象是来源于生活的，忽视了中国画更需要想像；有的学生对国画一窍不通，甚至连毛笔都不会拿，生宣纸吸水都不了解，可以说就是一张白纸。好在有一种说法叫“白纸上好画最新最美的图画”。这对我来说既是一种挑战，也是一个施展本领的好机遇。
三、说教法
五年级学生对花鸟画只能进行简单地欣赏和评述，对花鸟画的文化内涵的理解有一定的难度，因此采用以下方法为主进行教学。
动画导入法：利用学生们爱看动画片的特点，一下子抓住学生的心。
引导欣赏法：利用课件中大量的名家作品冲击学生的直观视觉，在感受大师魅力的同时，拓展学生的创作思路。
现场演示法：让美术课成为真正的美术课，不是任何人都能来上美术课的，更不是纯粹的语言课，而是具有一定的专业性。
四、说学法
自主探究学习法：运用探究学习方法使学生的自主学习能力提高，同时让学生发现问题并解决问题。
合作交流学习法：在学习活动中让学生通过相互交流，听取不同的看法，分享彼此的经验，拓宽学生的思路，达成教学目标。
五、说流程
我用“艺术来源于生活，并高于生活，最终也将服务于我们的生活。”这样一个理念来穿插贯穿于整个流程。整个流程共分为五个实施阶段，是一个从感知到初知、从认识到创作、从实践到升华的过程。
（一）引导阶段：计划用3分钟
播放水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》片段，体会是用什么材料画成的？美在哪儿？同时揭示课题。
这样，不但让已有国画基础的学生有了展示自己的机会，而且使全体学生初步体验花鸟画的概念和它的水墨韵味。
（二）发展阶段：计划用15分钟
我用绘画三要素：点、线、面来降低花鸟画创作的难度，但并没降低花鸟画的诗情画意，从而打破传统花鸟画固有的概念。
点：先让学生用墨画点，问学生“你画的点象什么？”来发散学生的想象，提示学生丰富的想象力正是花鸟画所必备的艺术品质。再出示一张生活中野菊的照片，请学生仔细观察，“哪儿可以用点儿来表现？”接着马上出示野菊的水墨画，让学生明白艺术是从生活中来的，国画也可以对物写生，并发现点与点之间的浓淡不同及为什么不同。最后请学生自主探究出怎样才能画出浓淡不同的点，并画一画。
线：在点的浓淡层次都很丰富的基础上，请学生画几条浓淡不同的线。并想象“你画得直线象什么？”学生畅想后，出示一幅大树的水墨作品，初步引导学生可以用点线来创作一幅花鸟画，并感受作品与生活之间的联系。再次想象“曲线象什么？”学生又一次畅想后，出示吴冠中大师的《春如线》，引导学生欣赏它与众不同的美。
面：在画线后，抛出一句：“你能不能一笔画出更粗的线？”让学生试画。并请成功的学生说一说是怎样画出来的。然后我演示侧锋运笔并一笔画出浓淡的技法，并与中锋运笔画出的线进行对比。此处我把我的示范演示在学生的自主探究体验之后，突出了学为主体的新课标理念，并把技法很自然地融入到师生的交流中，轻松解决了本课的重难点。
在学生侧锋练习之后，问：“在创作的时候，我们可以用粗线画什么呢？”用齐白石大师的一幅荷花图引导学生发现可用粗线组成面，画大面积的物象。然后再将这幅作品与生活中的荷花照片进行对比，发现它们的不同。从中让学生发现均衡的构图美及齐白石首创的“红花墨叶”画法，领悟出艺术是来源于生活，但绝不是对生活的照搬，要高于生活。
（三）学生创作：计划用16分钟
在创作之前先用名家大师的大量的作品冲击学生的视觉，使学生在感受大师魅力的同时拓宽学生的创作思路。在其中夹着几张同龄的学生作品，请学生们猜一猜这位大师在创作这幅画时年纪有多大？鼓励学生们只要敢画，都是艺术大师。
学生创作时让学生在古筝的音响中进行自主创作，亲身体验创作的乐趣。
（四）展示评价：计划用4分钟
请学生介绍自己的作品，谈谈最喜欢哪一幅？为什么？想给哪一幅提点建议？引导学生从构图、墨色变化、运笔技巧等方面进行评价，使学生不断改进和创新，为后继发展指明方向。
（五）拓展延伸：计划用2分钟
“艺术来源于生活，并高于生活，最终要服务于我们的生活。”现在人们常用花鸟画来装点自己的生活，向学生展示很多张生活中应用的照片和一个挂历实物后，问学生：“将来我们的生活将会把花鸟画应用得更加广泛，如果你是设计师，你会把花鸟画应用到生活的哪些方面？”这个问题既激发学生对花鸟画的兴趣和热爱，促使学生把花鸟画发扬光大，又使得学生今后认真关注起自己的生活。